Задание 6Г

Проанализируйте по вышеприведенной схеме текст и ответьте затем на следующие вопросы:

- Что авторы считают главным в организации обучения в современном вузе?

- Как Вы поняли, что значит персонифицированный подход к образованию?

Из статьи «Персонификация высшего педагогического образования: на пути к самоуправляемому обучению»

М. Б. Есаулова, Г. С. Сухобская, Т. В. Шадрина

В современной психологической и педагогической литературе подчеркивается значимость такой организации образовательного процесса, которая бы максимально ориентировала на внутреннюю активность самого учащегося и его самостоятельность в деятельности.

Существует по крайне мере несколько значимых факторов, обусловливающих цели современного образования. Прежде всего, это социальные факторы, связанные с демократизацией и гуманизацией общества.

Обозначенный сегодня «ответ» образования современности может быть сформулирован как самый общий социальный и методологический принцип: выход образования за пределы оценки качества образования внутри данной конкретной формы в новый стратегический план — образование для жизни — во всех формах ее проявления.

Так, сформулированные в философии образования и культурологии тезисы о сущности гуманизации и гуманитаризации общества ставят в качестве важнейшей задачи образования – обоснование методов персонификации образовательных процессов, которые способствовали бы «открытию себя» (И. Кон) и способов обучения на основе формирования таких личностных свойств и способностей, как самопонимание, самооценка и самопрогнозирование себя и своей деятельности.

Применительно к образованию проблема самодетерминации, развития саморегулируемого поведения человека в постоянно и быстро изменяющемся мире становится ведущей. Ее понимание и поиск способов решения затрагивает основополагающие позиции образования и, прежде всего, — его цели.

В практике образования два понятия— «адаптация» и «мобильность» бытуют в осмыслении позиции образовывающегося человека в меняющемся мире. Они выступают как педагогические аналоги (наиболее обобщенные модели поведения) психологических феноменов детерминации и самодетерминации, регулируемого и саморегулируемого поведения.

Человек «адаптированный» в большей степени подчинен социальным стандартам. Его отличает скорее конформистский, чем персонифицированный путь развития. В условиях адаптировавшей его среды он чувствует себя вполне комфортно и живет так, как

«предписано» значимым для него окружением.

Человек «мобильный» скорее предпочитает, «сохраняя себя», самостоятельно определять линию своего поведения. В ситуации глобализации при высоком темпе роста информационного и культурного багажа он все больше стремится сохранить автономность и независимость своего поведения, способа своего личного жизнестроительства. Его активность чаще всего не ограничивается насущными потребностями. Он мобилен ради достижения поставленных жизненных целей. Другой вопрос, насколько эти цели выходят за пределы его личности.

Современный мобильный и активно действующий на основе саморегуляции человек в постоянно меняющемся мире все в большей мере персонифицирует свою жизнь в обществе, опираясь на те личностные механизмы, которые поддерживают его исключительность и самобытность, развивая собственную рефлексивную критическую и самостоятельную позицию, вырываясь из «психологического симбиоза» (Э. Фромм) с изначально сложившимся вокруг него окружением.

Каждый человек сам определяет, что ему нужно, к чему он стремится, во что он вкладывает свои ресурсы, время, здоровье, деньги. В жизни становится все больше таких ситуаций, когда ничто и никто не сможет подсказать, как действовать, когда человек сам принимает решения. Образование должно помочь научиться принятию этих решений. Научиться, в том числе, самому делать отбор из того огромного и великого культурного наследия, которое в настоящее время невозможно полностью и даже в основе своей освоить и реализовать в жизни ни одному человеку. И согласовывать его со своими осознанными интересами и потребностями.

Не случайно, все «4 столпа образования ХХI в.», о которых заявило ЮНЕСКО (уметь учиться; уметь работать вместе; уметь жить с другими и уметь просто жить»), — это ведущие «жизненные» умения, которые помогают человеку найти свой жизненный путь в постоянно и интенсивно изменяющемся мире. В том числе и профессиональный путь.

Современные ценности образования как результата деятельности определяют и ценности процесса его достижения:

— овладение конкретным человеком способами организации своей познавательно- творческой деятельности («умение учиться»);

— развитие ориентаций человека на понимание сути, сущности вещей и деятельности, а не на формализованное усвоение разного набора сведений и знаний. Формирование собственных смыслов учения и жизнедеятельности, в том числе профессиональной, на основе согласования этого понимания с программой своей жизни;

— овладение способами успешного решения профессиональных задач в совместном труде («уметь работать вместе, в команде»);

— овладение способами толерантного общения с другими людьми (в любых формах осуществления контактов);

— овладение способами организации собственной жизни, основанной на принципах экологичности, социальной успешности и т. п.

Если обратиться к современному вузовскому образованию, то цели (как направленность на реализацию его ценностей) уже заложены в образовательных стандартах и обозначены в виде набора компетенций, которыми овладевает студент по каждой изучаемой дисциплине. Этот стандарт включает перечень способностей студента в использовании полученных знаний при решении профессиональных задач, а также реализации его жизненных позиций и ценностных ориентаций. При, казалось бы, существенных различиях в направленности этих компетенций есть общее, что их объединяет: все они отражают внутреннюю позицию личности и ее проявления в поведении.

Какой же должна быть эта внутренняя позиция студента, проявляющая в его реальном поведении компетенции, прогнозируемые стандартами?

Главный термин, обозначающий эту позицию, — самостоятельность, т. е. полная готовность  без  дополнительных  указаний  и  помощи  со  стороны  всяких  форм

«сопровождения» успешно ориентироваться в новых ситуациях социальной жизни и успешно решать новые профессиональные задачи.

Самостоятельность в любых формах поведения, особенно в сложных жизненных и профессиональных ситуациях требует от человека быть не только хорошим исполнителем, но и проектировщиком своей деятельности и ее оценивателем, т. е. требует развития  проблемно-рефлексивного  мышления  как  главного  «руководящего», «управляющего» психологического механизма в его жизнедеятельности и профессии.

Выход в метапозицию — это и есть та новая роль, которая обеспечивает самостоятельность в поведении человека. Такая позиция может и не сформироваться или сформироваться ущербной, если в образовательном процессе на протяжении всего периода обучения эта способность специально не отрабатывалась.

Оптимальный путь развития проблемно-аналитического, проблемно- рефлексивного мышления — в создании в учебном процессе ситуаций, постоянно требующих самостоятельного решения новых и постепенно усложняющихся для обучающегося задач, т.е. обучение методом «открытия для себя» не только при выполнении проектов, но и в условиях освоения информации из других источников (устных и письменных). Поэтому важной задачей в образовании становится развитие проблемно-рефлексивного мышления студента, его способности к выходу в «метапозицию» (в «над-позицию»), чтобы выбрать для себя в той информации, которая добыта другими людьми и изложена в книгах, статьях, лекциях и на сайтах, то, что отвечает главному, с позиции познающего, замыслу.

Речь идет об осознанной саморегуляции поведения обучающегося в образовательных процессах, постоянно стимулируемой (с помощью различных технологий) педагогами. Только на этой основе возможен постепенный переход к самообучению и последующему самообразованию. Иными словами, обучение должно строиться на основе постепенного перевода обучающегося в позицию самообучающегося на основе развиваемой в обучении потребности в саморегуляции, познании себя в образовательных процессах. Именно сам обучающийся осознанно (в соответствии с глубиной познания себя) адаптирует к себе содержание обучения.

Если исходить из главной задачи современного образования — развития способности к постоянному самообучению на основе сформированных у специалиста в вузовском обучении потребности и умений добывать и самостоятельно перерабатывать новые знания применительно к целям своей деятельности, — то самым важным становится выработка именно этого внутреннего механизма, инструмента саморегуляции познавательно-образовательной деятельности в любых ее видах и формах.

Позитивный результат в обучении обычно достигается, если, используя уже сложившийся механизм нестандартного продуктивного мышления, преподаватель постепенно способствует разворачиванию процессов осознания, рефлексивного отслеживания и оценки эффектов своей деятельности со стороны обучающегося. Если же преподаватель сам упреждает эти процессы или хотя бы главный из них — процесс создания и проверки собственных гипотез,— фактически заменяя деятельность обучающегося (предлагает готовые гипотезы, а иногда — план решения и даже весь ход решения задачи), то, естественно, что формируются иждивенческие позиции и незаинтересованность содержанием обучения, не происходит и осознания процессов продуктивного мышления, т. е. не формируются механизмы саморегуляции.

Характерно, что эта позиция может сохраняться очень долго, даже в условиях вуза, а у некоторых индивидов — всю жизнь. Это «интеллектуальный инфантилизм» — постоянная зависимость от других, ожидание их интеллектуальной помощи в решении своих задач и т. п.

Наибольший эффект в использовании методов, связанных с открытием нового, как это доказано современной образовательной практикой, дает проектирование различного уровня и масштаба, которое всегда сочетается с аналитической работой и как бы надстраивается над уже имеющимся опытом.

Создание новых продуктивных идей в науке — удел немногих выдающихся людей. Но проявление творчества в создании новых проектов на основе этих идей возможно практически для любого образованного человека.

Чем отличается всегда существовавшая, по крайней мере, в ХIХ–ХХ вв. ориентация образования на творчество как на высший уровень достижений обучающихся от ориентаций сегодняшнего дня — на развитие способности к проектированию? Несомненно, проектирование — это также творчество, но творчество, обращенное к четко прогнозируемому результату. Более того, проект представляет собой значимый и практико-ориентированный результат, причем, желательно, по социально- профессиональным критериям.

Обучение процессу авторского созидания, воплощенному в проекте, — наиболее ценный способ обучения, осуществляемый в современных вузах.

Другое важное направление организации процесса обучения в современном вузе — развитие способности студента к самостоятельной интерпретации знаний.

Интерпретация как способ освоения каждым человеком знаний, созданных другими людьми и поколениями, была и остается главным, магистральным каналом осуществления его активной жизнедеятельности.

Аналитическая работа, связанная с интерпретацией, — сложный вид познавательной деятельности, которая строится на основе продуктивных (творческих) процессов. Наиболее высокий ее уровень — первичная самостоятельная интерпретация авторского текста. Вместе с тем важно отметить, что психологически интерпретация авторского текста самим человеком может быть осуществлена только на основе «схватывания», понимания общего смысла авторского текста. Попытка сразу «по-своему» истолковать текст без «схватывания» его авторского замысла и его воплощения в структуре текста, вряд ли может быть признана целесообразной. Свое истолкование может быть только при понимании авторской идеи и внутреннем диалоге с ним на основе значимых социокультурных критериев.

В процессе анализа текста, созданного другими, человек может или согласиться с интерпретацией того или иного факта, явления, закономерности и т. п., осуществленного другими людьми, авторами, интерпретаторами, или попытаться осмыслить, заново определить для себя его главные смыслы, контексты, следствия и т. п. Второе чаще всего осуществляется в том случае, если человек самостоятельно решает какую-то новую для себя проблему, ищет гипотезу, объясняющую новые факты и т. п. Поэтому интерпретация как способ познания может быть и продуктивным творческим актом, и обычной репродукцией уже известного, объясненного другими людьми. Хотя в последнем случае это в сущности уже не интерпретация.

Следует отметить также, что выстраивание новой системы обучения естественно вырастает из существующей и включает по возможности все найденные ею способы и приемы, развивающие самостоятельность, индивидуальность обучающегося, т. е. дидактические способы развития саморегуляции деятельности.

В подобном подходе мы видим возможность формирования востребованных реальной практикой профессиональных компетенций будущих специалистов.

Практически каждая из профессиональных компетенций обозначается как способность человека самостоятельно решать нестандартные, новые задачи в избранной сфере деятельности, поскольку любая практическая ситуация (особенно в педагогической деятельности) по-своему уникальная и требует от специалиста поиска способа для ее решения.

Подготовка студента к такой организации своей будущей деятельности в процессе получения образования в наибольшей степени обеспечивается, с нашей точки зрения, подобным персонифицированным подходом к высшему профессиональному образованию.

Ниже приведены задания аналогичного плана, предполагающие анализ ведущего  понятия, его «расчленение» на компоненты, которые можно обнаружить в предложенных текстах и провести «синтез» полученных позиций, написав свой текст по поставленной проблеме.

Задание 7 состоит из 2 частей: А и Б.

Задание 7А

Напишите небольшой текст на тему «Пути развития проектной культуры учащихся в процессе обучения дизайну», представив, что это тема вашего исследования. В основе текста – раскрытие основных понятий исследования.

Смысл задания – выработка умения использовать теоретическое знание для обоснования своей мысли и для раскрытия научных понятий.

Важное условие работы — использовать идеи из ВСЕХ нижеgриведенных отрывков из статей, а также материалы из §1.2, в том числе включающего текст из автореферата А. Н. Фильчиковой. (В скобках при цитировании или просто использовании той или иной мысли важно написать фамилию автора). Помните, что если Вы используете мысли, идеи, слова других людей (авторов), то следует всегда устно или письменно ссылаться на них, называя их фамилии. Это обязательное этическое условие любой исследовательской деятельности. Выдавая чужой текст за свой, Вы тем самым совершаете плагиат (воровство идей). В письменных текстах фамилия автора упоминается в скобках или же в скобках проставляется номер из списка литературы (под которым указывается та или иная работа). Описание в списке литературы (библиографии) конкретной или статьи приведено в приложении Б.

Несомненно, подобная работа довольно сложна, если с текстами нужно не просто познакомиться, а попытаться их самим интерпретировать. Лучше всего, если предварительно каждый из авторских текстов Вы представите в виде тезисов, каждый из которых несет определенную идею, или выделите из текста одну, но самую важную мысль.

Затем попытайтесь выстроить на их основании свой текст (при этом ссылаясь на используемые идеи этих авторов и указывая в скобках их фамилии).

В результате Вы получите небольшой текст-реферат на 2–3 страницы, который и будет составлять первую часть Вашего задания.

Ниже приведены статьи для задания 7.

Из статьи: Никифорова Л. В. XVII век в диалоге эпох и культур // Матер. 4-й науч. конф. Сер. «Symposium». Вып. 8. – СПб.: Изд. Санкт-Петербургского философского общества, 2000. – C. 23.

Проектирование, художественное конструирование, иначе говоря – дизайн, – это самостоятельный способ творческой деятельности, ведущий вид творчества в современной культурной ситуации (по крайней мере, в количественном отношении). Сегодня дизайн рассматривается как одна из фундаментальных характеристик современной культуры. «Современный человек живет в среде, полностью спроектированной и постоянно обновляемой путем проектирования. Наша цивилизация – эпоха проектной культуры» (Мартынов В. М. Дизайн и проектная наука: Теоретический курс. – М., 1997. – С. 10).

История дизайна начинается в середине XIX в.; это история взаимоотношений между искусством и промышленностью, между уникальной вещью и массовой. Дизайн обнаруживается где-то между ними. В этом контексте вызрела проблема выявления сущности дизайна, его творческой природы. В художественном контексте творческое пространство дизайна определено как проект. (Проектирование определяют как способ взаимоотношений человека и предметного мира вообще, как один из коренных атрибутов бытия). Специфическим продуктом художественного проектирования является проект, а не вещь или любая реализованная в материале система.

Из статьи «Проблемы исследования и развития проектной культуры дизайна»

Неизвестный автор

Понятие о проектной культуре опирается на представление о проектировании как универсальном и автономном – в интеллектуальном и социально-культурном отношениях – типе деятельности, показательном для современной стадии научно- технического прогресса и общей интеллектуальной культуры.

Для дизайнера проектировать – означает вмешиваться во взаимосвязь образа жизни и предметной среды, а потому влиять не только на значение средовых объектов, но и на ценностный смысл образожизненных событий и состояний, из которых складывается поток переживаний жизни как целого.

Психологической основой проектирования является проектное воображение – та взаимосвязь аффективных и символических процессов сознания, в которой исходные ценностные переживания выражаются в проектных образах, являющихся по своей ценностной сути замыслами о будущих состояниях жизни, в которых забота о ней переживалась бы как удовлетворенная. Поэтому всякое проектирование внутренне нацелено на реалиацию проекта и вне нее не может считаться таковым. Оно удовлетворяется лишь реализацией проектных образов желаемого мира, а не самими образами его, как то имеет место в изобразительном искусстве или мистически ориентированном созерцании.

Проект – это предвосхищяющий образ желаемого состояния какой-то части жизненной среды, в отношении которой доказательно признана возможность и целесообразность его практического достижения в обозримом будущем.

Творческую суть художественного проектирования можно видеть в образном схватывании, прояснении и воплощении жизненных ценностей, первоначально данных сквозь события и состояния ценностного чувствования и понимания и конечно осуществляемых в среде ближайшего развития образа жизни. Для понимания культуротворческой роли проектирования важно, что новые ценности, выявляемые в проектных образах, становятся доступными обществу лишь после того, как эти образы созданы и критически отрефлексированы.

Проектное воображение является базовой профессиональной способностью дизайнера. Но оно нуждается в особом творческом пространстве, в котором работа воображения может разворачиваться с необходимой для проектирования осмысленностью и действенностью. Таким пространством давно стала предметная среда. Когда же внимание дизайнеров было привлечено к осмыслению и проектной проработке взаимосвязей «предметная среда / образ жизни» и «предметная среда / культура», потребовалось расширить представление о творческом пространстве проектного воображения. Ответом на этот вызов и стала концепция проектной культуры.

Для понимания творческой сути проектной культуры крайне важно то обстоятельство, что образ жизни людей образен в том же самом смысле, в каком образными качествами наделены средовые объекты и произведения искусства. Это дает возможность дизайнеру, наряду с использованием научных знаний об образе жизни и предметной среде, относиться к ним, как к объектам проектирования, непосредственно (с помощью ценностного чувствования содержания образов) и претворять их далее в проектные замыслы о будущих, желательных состояниях жизни в среде.

По ходу экологизации образа жизни и культуры, во-первых, происходит характерное для нашего времени сближение среды, воспринимаемой как овеществленная и опредмеченная культура, с одной стороны, и культуры, метафорически понимаемой как мыслимая образная и ценностная среда, – с другой. Так складывается концепция целостного средового искусства, охватывающая продукты дизайна, различные виды визуальных коммуникаций, архитектуры, традиционных прикладных и изобразительных искусств.

Процесс экологизации, охватывающий природу и культуру, предметную среду и образ жизни, синтезирует некое новое, интуитивно ощущаемое состояние условий человеческого существования. Его прогностически концептуализируемые качества – боль- шая естественность, творческая свобода, подлинность бытия. Это состояние неразрывно связано с проектностью, с ценностями проектного отношения к действительности и поэтому также может обозначаться термином "проектная культура".

Экологическое сознание, адекватное проектной культуре, исторично: оно имеет дело с непрерывностью и преемственностью образа жизни, культуры и среды. Поэтому средовые искусства сегодня, не исключая дизайна, столь много внимания уделяют традиционным предметным формам и стилям жизни; заняты проблемой исторической, этнокультурной идентичности (своеобразия и самобытности) среды и образа жизни.

Дизайн сам часто становится источником своеобразного средового отчуждения человека. Дизайнерски проработанная среда, если она однообразна, если ставит человека вне образов и ценностей традиционно художественной и духовной культуры, вызывает эффекты средового напряжения, утомления и отторжения. Таков усредненный "интернациональный стиль", восходящий к раннему сильному функционализму, наиболее легко и быстро усваиваемый всеми молодыми дизайнами. Он реализовал тенденцию рационализации   культуры,   «расколдовывания»  мира,   приводя   к   унылой

«обездушенности» среднемирового дизайна. Поэтому во всех развитых дизайнах – на определенной стадии их развития – возникает «альтернативный дизайн», одной из версий которого является проектирование, ориентированное на решение проблемы этнокультурной идентичности.

Благодаря практике экологической и этнокультурной аргументации, в современной проектной культуре обосновывается возможность и актуальность миметического дизайна. Он вовсе не предполагает фиксирование на исторически ушедших стилях жизни и предметных формах, на прошлом времени – пространстве, но означает вновьобретение области жизни этноса, ее проектное переосвоение во все новых исторических условиях.

Миметический дизайн – это культурно-экологический вариант дизайна, цель которого состоит в способности воссоздавать в облике среды, в ее социально-функциональном устройстве те образы человека, те ценности и стили жизни, которые свойственны той или иной региональной, этнокультурной традиции.

Проектная культура обогащается при этом пониманием того, что среда является не только вещественным, пространственным условием жизни людей, но и условием реализации весьма глубоких измерений человеческой природы. Каждый человек, каждая общность имеет право на такую среду своей жизни, которая бы наиболее полно учитывала специфику их культурной традиции, особенности их образа жизни, – так формулируется демократический по своей сути политический постулат культурно-экологического дизайна.

3 отрывка из книги:

Ткаченко Е. В., Кожуховская С. М. Дизайн-образование: теория, практика, траектория развития. – Екатеринбург, 2004.

Традиционно дизайн определяется как проектная деятельность, основанная на объединении в проектном образе научных принципов с художественными, создающая эффект, недостижимый в обычном проектировании.

Происходит процесс включения элементов художественных технологий в процессы различных производств. С другой стороны, дизайн — это интегративное проявление проектной культуры, предъявляющей свои специфические требования структуре и содержанию образования специалиста. Значит, дизайн может быть представлен не только как профессиональная деятельность, но и как образовательная дисциплина, имеющая мощный образовательно-воспитательный потенциал. В то же время высокий уровень дизайна есть результат достигнутого уровня проектной культуры, воспроизведением и развитием которой призвана заниматься система дизайн- ориентированного образования – дизайн-образования.

Проектная культура — это совокупный опыт материальной культуры и совокупный массив знаний, навыков и ценностей, воплощенный в искусстве планирования, изобретения, формообразования и исполнения.

Тогда дизайн-образование — это особое качество и тип образованности, в результате которого происходит воспитание проектно-мыслящего человека в какой бы сфере социальной практики он ни действовал — духовной культуре, производстве, науке (в том числе и практике), бытовой среде и т. д.

Дизайн-образование само по себе представляется достаточно сложной и многоуровневой системой, находящейся в постоянном изменении, поиске, обусловленном исторической подвижностью самого предмета дизайна, границ его практической и теоретической интерпретации. На содержание дизайн-образования влияют состояние практики дизайна в целом, степень определенности и направленности государственной политики в этой области. Поэтому на каждом этапе осмысления этих изменений требуется уточнение содержательных концепций дизайн-образования или описание его инновационных версий.

Дизайн как метод формирования окружающей среды

Духовно-материальная культура составляет жизненный ареал людей, в котором происходит повседневное функционирование человеческого общества. Во все времена соотношение духовного и материального мира человека концентрирует в себе все проблемы общества на любом этапе его развития, и от того, каким будет качество материального мира, будет зависеть духовное состояние человека, т. е. проблема упирается в развитие сфер культуры.

С завершением двадцатого столетия дизайн занимает лидирующую позицию в сфере культуры. Дизайн как отображение этого мира и дизайн как способ формирования и функционирования этого мира.

Современный дизайн — это особый вид проектирования, при котором объекту, кроме его основного предназначения, придаются качества красоты, экологичности, повышенной функциональности (или умножения числа функций), эргономичности (психофизических удобств), четкой социальной ориентации.

Мировую практику дизайна определяет постоянное осознание того, что современный человек живет в среде, полностью проектируемой и постоянно обновляемой путем проектирования. В связи с этим возникло определение нашей цивилизации как эпо- хи проектной культуры, в которой дизайн является основным методом создания материальной, социальной и духовной среды, окружающей человека.

Проектная культура сопряжена с проектной деятельностью, цель которой — положить начало изменениям в окружающей человека искусственной среде.

Сущностная, определяющая характеристика культуры заключается в культе духовности как устремленности человека к самосовершенствованию на принципах добра, красоты и истины. Культура — это способ адаптации человека к различным условиям жизни и деятельности, это попытка сакрального общения с Мирозданием для реализации безграничных возможностей духа. Через культуру происходит реализация эстетического мировосприятия, открывается качественно новая форма бытия — красота Мироздания, красота как человеческое измерение жизни.

Каждая эпоха создает свои формы культуры, содержание, условия существования и направленность которых определяются уровнем развития цивилизационных процессов. Двадцатый  век,  вступив  активно  в  фазу  научно-технических  прогрессов,  создает

«проектную культуру». Самой яркой чертой проектной культуры является повышенная концептуальность, разнообразие и разнонаправленность обращающихся в ней концепций: индивидуальных и групповых, инициативных и ведомственных, авторских и типовых и т. д. Концепции и программы, которые задумываются как произведения проектной мысли, являются способом существования, условием роста проектной культуры.

То есть проектная культура есть тот высший слой сферы дизайна, который надстраивается над его организационной инфраструктурой и текущим в ней проектным процессом, включая в себя средовые образы в проектных текстах или в реальной среде; художественные, научные и гуманитарные концепции, имеющие проектный смысл или созданные в целях проектирования; ценности жизни, среды или культуры, признанные в данное время для развития профессии и решения практических задач; связи проектной культуры с иными соцелостными с ней образованиями: образом жизни и присущей ему социальной культурой, визуальной культурой, охватывающей широкий круг зрительно значимых ценностей, образов, произведений и т. д. Это с одной стороны, а с другой — сложная экологическая ситуация, сложившаяся сегодня на нашей планете, ставит перед дизайном (проектной культурой) новые, по сравнению с предшествующими этапами его развития, проблемы. Формирование предметно-пространственной среды для человека сопряжено с расходом естественных ресурсов, энергии, увеличением объемов отбросов жизнедеятельности человека — все это требует новых эффективных проектных подходов.

Бесконтрольное врастание техники в повседневную жизнь угрожает изменить ее формы и традиции. Сознание человека не поспевает за развитием науки и техники, эволюция которых происходит самостоятельно, помимо воли человека. Следствием этого становится все возрастающее загрязнение окружающей среды и, как следствие, искажение нравственных основ жизни и взаимоотношения людей с природой. Индивидуальное и социальное поведение человека формируется чувственно воспринимаемыми структурами, которые на уровне сферы жизнедеятельности воспроизводят новую, вполне определенную форму и культурное содержание.

Итак, дизайн направлен на создание среды жизнедеятельности человека во всех ее проявлениях, но среды гармоничной, полезной, удобной, красивой. То есть продукт дизайна представляет собой некую эстетическую ценность, просто говоря, возникает новая эстетика, параметры и характеристики которой зависят от многообразия предметных форм, общественных и социальных отношений, экологического фона и т. д.

Если до возникновения дизайна искусство выступало носителем всеобщего эквивалента, а его продукт выступал как прекрасный продукт, то сегодня в качестве эстетической выделяется дизайн-деятельность, на какую бы конкретную потребность она ни была направлена. Сегодня на прекрасные и полезные разделяются содержание и форма окружающей человека среды, т. е. предметы потребления и способы удовлетворения потребностей.

При этом не следует думать, что искусство утрачивает свою значимость. Напротив, значение искусства, ценного своей особенностью, а не всеобщим характером его внешних чувственных форм, возрастает. Эта особая роль искусства проявляется в организации эмоциональной сферы человека, в формировании общественного, нравственного идеала и проектировании социальных отношений. Складывается ситуация, когда продукт сегодняшнего труда становится действительно всеобщим. В связи с этим может быть понята и роль дизайна. Дизайн приводит к универсализации красоты. По словам Кантора, красота становится вездесущей. Красота не в старом ее проявлении: возрожденческом, романтическом, а в современном формально-функциональном. Эта красота распростра- няется с помощью дизайна на все виды продуктов.

Как в такой ситуации определить характер задач, которые стоят сегодня перед дизайном?

Основные задачи, на наш взгляд, определяются противоречиями между существующими формами социальных отношений и формами их воплощения в окружающей человека предметно-пространственной среде. Известно, что между вещами и общественными отношениями существует неразрывная связь, при этом на первом месте в этих связях стоят общественные отношения, и уже на втором — вещи. Это происходит потому, что общественные отношения более динамичны, чем предметный мир, и меняются быстрее. В силу этого возникают противоречия, которые мы сейчас переживаем. В нашем обществе изменились социальные отношения, но предметный мир, созданный предыдущим временем, перешел в наследство обновленному социуму. Прошло время, и возникло противоречие между наследием и «новым». «Новое» еще не укладывается в невызревший социокультурный слой, а «старое» уже туда не помещается. Среда перестает, наряду с другими факторами, служить человеку, удовлетворять его потребности, воспитывать вкус, создавать нравственные позиции, определять моральные критерии. Наступило время, когда необходимо определить критерии формирования среды жизнедеятельности человека, соответствующие новым социально-экономическим условиям существования государства и человека в нем. На наш взгляд, очевидно, что школа и образование могут и должны мобильно и адекватно реагировать на складывающуюся ситуацию, так как здесь закладывается основа будущего и настоящего.

Международный опыт включения дизайна в общеобразовательную школу

В практике гуманитаризации образования особенный интерес, на наш взгляд, представляет опыт Японии и Англии, так как включение дизайна в программу общеобразовательной школы опирается в этих случаях на национальные традиции.

Специалисты дизайна рассматривают вопрос включения дизайна в систему школьного образования в основном с позиции необходимости эстетического воспитания потребителей промышленной продукции, так как человек, с раннего детства воспитанный в традиции любви и уважения к красоте, не позволит себе явный брак в производимой им продукции, что само по себе есть стимул для качественного развития внутреннего рынка. Это с одной стороны, а с другой — есть и гуманистические цели: обучение дизайну может и должно способствовать гуманизации воспитываемого характера. Конкретнее: дизайн будет формировать творческие навыки, что создаст возможности для раскрытия их индивидуальности и самостоятельности.

По мнению японских специалистов, обучение детей основам дизайна нужно начинать как можно раньше, так как формирование человека начинается с раннего детства, поскольку именно детство, по мнению главы японской исследовательской фирмы Кэндзи Саккуиори, является временем, наиболее благоприятным для воспитания чувства красоты. Восприимчивость к красоте характерна как раз для этого периода становления человека. Это обучение обязано входить в полный цикл воспитания. В обучении современные японские педагоги используют достижения западной педагогики с преломлением на специфику японского отношения к окружению, миру вещей. Тот же Кэндзи Саккуиори считает, что воспитывать нужно основополагающие ощущения и чувства, проистекающие из факта наличия человека и вещи, а также окружающей их среды. Это чувства, вытекающие из познания связей вещей друг с другом и с человеком. Это чувство понимания факта рождения и умирания вещи. Человеческие чувства, сформированные в совокупности всех этих разнообразных ощущений, позволяют осознать красоту бытия вещей. Такая идеологическая основа обеспечивает органичное включение дизайна в школьные программы.

Курс дизайна в японской школе включен в содержание учебного курса «Искусство», в котором школьники знакомятся и практически осваивают декоративно- прикладные искусства, живопись, каллиграфию, он тесно связан с уроками ручной работы. Соответственно и цели обучения дизайну включаются в систему освоения искусства и трудового воспитания. Преподается курс искусства в японских школах начиная с младших классов и до последнего, двенадцатого года обучения.

Один из самых известных педагогов — Ейиши Хино так сформулировал цели дизайн-образования: дизайнерское образование детей — это не формирование потребителей и не инструктирование будущих дизайнеров. Его назначение — способствовать развитию следующих поколений, а раз это так, то процессы дизайнирования оказываются более важными, чем его результаты.

Известно, что художественная активность присуща ребенку с младенческого возраста. Значит важно, чтобы программа дизайнерского образования детей была нацелена на использование, всяческое поощрение и развитие заведомо присущих детям способностей, последовательное развитие их в триаде: сердце, голова, руки, т. е. сферы чувств, интеллекта и мастерства. Отсюда одно из серьезных достижений в области воспитания и образования — это понимание того, что вся образовательная система, начиная с детского сада, должна закладывать основы формирования человека на принципах дизайна. Ребенок, воспитываясь в коллективе, с детских лет приучает свое сознание и линию поведения строить в соответствии с окружением. У ребенка вырабатывается позиция «Я и Мы», «Я и посторонние», «Я и вещи». Внимание к вещи, умение видеть не только ее полезность и функциональность, но и эстетические и духовные проявления, вырабатывают тот вкус и ту позицию японской индивидуальности, которая выражена в японской продукции и произведениях искусства.

Несколько иной, но не менее плодотворный подход к решению задач гуманизации образования представляет система дизайн-образования Великобритании.

В конце 70-х гг. Королевский колледж искусств Великобритании выступил с поисковой программой «Дизайн в системе общего образования».

Принципиальными в этой программе были три момента:

- образование в течение долгого времени развивалось по двум непересекающимся направлениям: гуманитарно-художественному и научно-техническому, которые в настоящее время сосуществуют как «две культуры», достаточно обособленные друг от друга;

- обнаружен факт существования так называемой «третьей культуры» — проектной («Дизайн» с большой буквы), определяемой как совокупный опыт материальных культур и совокупный массив опыта, навыков и понимания, воплощенный в искусстве изобретения, создания и исполнения;

- дизайн нужно рассматривать как необходимую составную часть системы общего образования, поскольку дизайн заключает в себе функциональные методы познания, необходимые во всякой деятельности.

В свете приведенных фактов был сделан вывод: дизайн — особая образовательная дисциплина, зарождающаяся как сверхинвариантная дисциплина в сфере общего образования и развивающаяся в профессиональном образовании. Дизайн — важная составная часть любой профессиональной деятельности.

В 1985 г. в Великобритании на основании результатов исследования и выводов, сделанных по этим результатам, началась государственная Программа реорганизации системы образования на основе введения дизайна в образовательные учреждения всех уровней образования — от дошкольного до послевузовского в форме специальных курсов для руководителей, инженеров, менеджеров.

Стало очевидным, что развитие дизайн-образования и распространение его на все уровни и направления образования есть социальная необходимость, а не проходящая мода. Так как его задача, по мнению Бернарда Эйлуорда: «…подготовка обучающихся к изменениям, а не оснащение их средствами приспособления к обществу, известному нам сегодня».

Основная воспитательная установка английских педагогов дизайна заключается в том, что дизайнерское образование должно готовить выпускников школ ко все убыстряющимся изменениям в самом обществе. В этом смысле дизайнерское образование будет не только интегрировать все получаемые знания, умения, навыки в школе, но и формировать черты личности, необходимые для активного восприятия изменений, про- исходящих в мире. При этом тщательно отработаны черты характера, которые должны подкреплять необходимые для дизайн-деятельности свойства креативности:

- интерес к миру вещей в его многообразии и единстве;

- независимость;

- способность к коммуникации в различных письменных и графических текстах;

- склонность к аналитической и исследовательской работе;

- дисциплинированность, настойчивость, прилежность;

- готовность ставить и решать проблемы;

- умение планировать свою деятельность;

- способность критически оценивать ее результаты;

- критичность по отношению к проектам и изделиям, выполненным другими;

- способность к самоутверждению, умение убеждать;

- чувство ответственности перед обществом за дело, которое выполняешь.

Таким образом, введение дизайна в сферу образования расширяет "пространство мышления" и круг используемых при этом инструментальных методов.

Задание 7Б

Это – вторая часть седьмого задания. Попробуйте самостоятельно предположить, выдвинуть гипотезу, каким образом можно было бы способствовать развитию у школьников проектной культуры.

Гипотеза может быть короткой, но и развернутой, т. е. описана в виде развернутого текста.

В первом разделе были раскрыты общие подходы к пониманию сущности исследовательской деятельности. Выполняемые задания только подготавливают студентов к непосредственному осуществлению исследования и помогают обучающимся углубить навыки работы с текстами, необходимые для их интерпретации.

Второй раздел пособия – методическое сопровождение процесса проведения студентом

Задание 8

Выбрав один из вариантов описанных ниже проблемных ситуаций, попробуйте сами выделить проблему, назвать тему возможного исследования, определить его объект, предмет и цель.

При выполнении задания помните, что проблема может формулироваться  по-разному:  и  развернуто,  и  кратко  (например, «проблема адаптации»), что цель исследования и его предмет обычно соответствуют друг другу. (Например, предмет исследования – условия развития адаптации, а цель тогда формулируется как «определить условия адаптации»).

Проблемная ситуация 1

Эффективность деятельности любой организации во многом зависит от работы персонала, его профессиональной позиции и отношения к делу. Для того чтобы работать успешно, важны не только накопленные знания, умения и навыки, опыт, то, как они применяются на практике, но и стремление постоянно совершенствоваться в своей деятельности.

Профессиональная позиция человека может быть ярко или слабо выраженной. Она может проявляться в активной работе, манере поведения, и даже во внешнем облике. Однако основу позиции составляет мотивация деятельности и профессионально-личностные установки человека.

Компетентные и вдумчивые руководители постоянно заботятся о том, чтобы сотрудники могли реализовать свои профессиональные устремления, организуя для этого необходимые андрагогические условия. Однако, к сожалению, часто многие организации, их управленческие кадры не уделяют этому внимания, не используют и не совершенствуют такой важный ресурс фирмы, как человеческий капитал. Невозможность профессионального роста и личностной самореализации не удовлетворяет человека и способствует снижению его профессиональной активности.

Многие руководители фирм и организаций редко используют накопленные в науке и практике андрагогическое знание и опыт, позволяющие поддерживать и стимулировать заинтересованность сотрудников в своей деятельности и их творческую самореализацию. Таким образом, ответ на вопрос: «Какие андрагогические условия могут способствовать развитию профессиональной позиции персонала фирмы?» представляется актуальным и для практики, и для теории менеджмента современной организации.

В чем Вы видите проблему, каков объект возможного исследования, какими могут быть его предмет и цель?

Проблемная ситуация 2

Современное образование ориентировано на развитие у будущих специалистов способностей не только осваивать новые знания, но и уметь творчески их применять в процессе самостоятельного моделирования, проектирования и конструирования новых и социально значимых продуктов труда.

Деятельность дизайнера – творческая по своей сущности. Поэтому овладение общими исследовательскими умениями как основой творческой деятельности дизайнера – важнейшая задача системы образования будущих специалистов. Однако в колледжах, нередко и в вузах этому направлению профессиональной подготовки дизайнеров уделяется недостаточно внимания.

В чем Вы видите проблему, каков объект возможного исследования, какими могут быть его предмет и цель?

Проблемная ситуация 3

В XXI веке, веке стремительного роста технологий, глобализации и интенсивных межкультурных контактов, задачи формирования единой команды в условиях национально-культурных различий и их влияния на процессы бизнеса и менеджмента становятся чрезвычайно актуальными. Действительно, работая в команде с представителями различных культур, общение происходит на разных уровнях – бытовом, экономическом, в сфере бизнеса, науки, образования и культуры. Люди самых разных профессий все чаще взаимодействуют со своими коллегами из других стран, идёт интенсивный обмен идеями, опытом, мнениями. В результате такого общения появляются новые межкультурные проекты, создаются международные организации, открываются совместные предприятия.

Проблемы культурного обмена, формирования единых корпоративных целей, формирования команды и взаимная мобилизация находятся в центре внимания современного менеджмента.

На российском рынке появляется всё больше и больше таких совместных предприятий, и назревает необходимость специальной подготовки сотрудников, способных успешно работать в международных компаниях, быть активными членами единой команды.

В чем Вы видите проблему, каков объект возможного исследования, какими могут быть его предмет и цель?

Проблемная ситуация 4

В настоящее время российское образование, в том числе система профессионального обучения, находится в поиске новых эффективных методов обучения, что обусловлено его ориентацией на формирование профессиональной компетентности будущего специалиста, умений и навыков самостоятельного мышления, развитие его творческого потенциала.

Однако в настоящее время обучение парикмахеров в основном ориентировано на технологический процесс: преподаватель показывает и рассказывает о стрижке, окраске, прическе своей аудитории. Необходимо отметить, что сущность самой профессия гораздо шире. Она предполагает взаимодействие парикмахера и клиента, понимание мастером личности и образа клиента, общение с ним, а также восприятие парикмахером себя как элемента или части системы салонного бизнеса и парикмахерского искусства. Процесс профессиональной подготовки парикмахеров должен иметь целостный, комплексный подход к работе с клиентом. Однако его невозможно реализовывать с помощью только традиционных подходов, где ученик играет нередко пассивную роль. Наиболее полно современным задачам подготовки парикмахера-профессионала отвечают активные методы обучения и, прежде всего, кейс-метод, который обычно не используется в подготовке парикмахеров.

В чем Вы видите проблему, каков объект возможного исследования, какими могут быть его предмет и цель?

Проблемная ситуация 5

В последнее десятилетие во многих развитых и развивающихся странах мира все большее внимание уделяется проблематике повышения финансово- экономической грамотности населения. Это вполне закономерно, поскольку надлежащая экономическая грамотность населения способствует повышению уровня  жизни  граждан  и  развитию  экономики  страны.  Как  отмечает

«Концепция Национальной программы повышения уровня финансовой грамотности населения Российской Федерации», для поддержки со стороны населения проведения радикальных реформ необходимость экономического образования широких масс населения становится первоочередной проблемой.

Ускорение процесса глобализации в экономической сфере и появление широкого спектра новых сложных финансовых продуктов и услуг ставят перед людьми весьма сложные задачи, к решению которых они оказываются неподготовленными.

Социальная значимость проблемы финансово-экономической грамотности населения страны подтверждает то, что в современном мире обладать необходимыми знаниями и навыками в области экономики и использовать их в жизни важно каждому человеку.

В то же время система образования еще не уделяет достаточного внимания проблеме финансово-экономической грамотности населения.

В чем Вы видите проблему, каков объект возможного исследования, какими могут быть его предмет и цель?

Проблемная ситуация 6

Общение — необходимое условие бытия людей, без которого невозможно полноценное формирование личности. Реальность и необходимость общения определена совместной деятельностью: чтобы жить, люди должны взаимодействовать.

Чтобы стать социально полноправным членом общества, человеку важно быть компетентным во взаимодействии с другими людьми. Иными словами, коммуникативная компетентность — важнейшее личностное качество современной личности.

В ситуации деятельности современного ресторана вопросы развития коммуникативной культуры его сотрудников особенно актуальны.

Предприятия сферы сервиса, такие как рестораны, особенно нуждаются в формировании коммуникативной культуры персонала. Сотрудники ресторана находятся в постоянном общении между собой и клиентами. Неумение общаться внутри коллектива не позволяет налаживать слаженную работу среди сотрудников. Неумение работать с клиентами, низкая культура общения снижают посещаемость ресторана, портят его имидж и приводят предприятие к снижению рентабельности. Таким образом, коммуникативная культура сотрудников организации, в том числе и ресторана, — важнейшее условие ее успешного функционирования. Отсюда — задачи развития этой культуры, в том числе и в процессе внутрифирменного обучения.

В чем Вы видите проблему, каков объект возможного исследования, какими могут быть его предмет и цель?

Проблемная ситуация 7

Профессия парикмахер – профессия творческая и постоянно развивающаяся, поэтому мастер на протяжении своей профессиональной жизни постоянно учится, осваивает новые технологии.

Творческий потенциал личности молодого парикмахера наиболее интенсивно проявляется в процессе самостоятельной работы, руководимой мастером. Парикмахер — и технолог, и художник, который дарит людям хорошее настроение, а зачастую меняет их жизни. Его профессиональный кругозор не может быть ограничен технологией выполнения конкретных стрижек и укладок. Понимание процессов в современной моде, истоков и сущности тех или иных форм причёсок, взаимосвязь их с костюмом и в целом – внешним обликом клиента – обязательное условие развития мастерства молодого специалиста. Поэтому, на наш взгляд, на развитие творческого потенциала стажёра существенное влияние может оказать изучение истории причёски и костюма. Это поможет парикмахеру самому придумывать  совершенно  новые,  интересные,  разнообразные  прически, совмещая несколько исторических стилей или их элементы в своих коллекциях. Сложно создать что-то новое, технически правильное и красивое, не зная истоков и особенностей возникновения и технику причёски и костюма, их соответствия идеалам красоты разного времени.

Если проследить историческую цепочку создания стилей, то можно увидеть, что та или иная прическа, костюмы возникают как хит сезона, но некоторые, пройдя века, возвращаются на пик славы снова и снова.

К сожалению, на широко распространенных сейчас курсах нередко мало внимания уделяют обучению парикмахеров истории прически и костюмов. Следствием этого является то, что на практике многие мастера испытывают существенные затруднения во взаимодействии с клиентами, удовлетворении их желаний. Поэтому перед мастерами-наставниками в салонах красоты стоит задача расширить опыт будущих специалистов.

В чем Вы видите проблему, каковы объект возможного исследования, какими могут быть его предмет и цель?